Печать

[Zmey]

Как снять хороший видеоролик про Pump it Up

Автор: Zmey
клуб DanceForge
http://danceforge.com

Снять хороший ролик про Pump it Up – такой, чтобы его было приятно и интересно смотреть, в своём роде искусство. Эта игра уже давно не в диковинку и весь ютюб завален низкокачественными видеофайлами прохождения того или иного трека.

Поделюсь некоторыми практическими советами по съемке. Сам я не профессионал и изложенное в этой статье очень субъективно, но, надеюсь, кто-то почерпнёт здесь полезные приёмы.

Не снимайте на мобилку

Если, конечно, это не какой-то ваш личный рекорд “для истории”. Смотреть замыленное дёрганное видео никто не будет. Используйте видеокамеру или фотоаппарат, который позволяет сохранять видео при 25 или 30 кадрах на секунду.

Смена ракурса

Если вы решили снимать с другого ракурса, во время перемещения к точке назначения контролируйте, куда направлена камера. Представьте себя на месте зрителя – он погрузился в происходящее на экране и болеет за игроков. Тут камера уезжает вбок и он видит пол, спины, спины, спины. Он начинает ёрзать на стуле и крутить головой, пытаясь хоть что-то рассмотреть. В такие моменты хочется сказать пару ласковых слов оператору, верно?

Как делать правильно – решив сменить ракурс, зафиксируйте руками камеру и, стараясь её не сместить, оглядите место, куда вы перейдёте. Посмотрите также, не помешает ли вам что-либо на пути. Постройте в голове свой маршрут. Далее, не теряя игроков и происходящее из фокуса, плавно перейдите на новое место. Если же это сделать по каким-то причинам невозможно, меняйте ракурс в тот момент, когда ничего интересного в игре не происходит. Возможно, в это время стоит показать болельщиков или обстановку в аркаде, но в любом случае – не пол и спины.

Показывайте окружающую обстановку

Не снимайте только памп и игроков. Зритель хочет ощутить себя в гуще событий, ему для этого нужно видеть, что происходит вокруг. Я смотрел видео с крупного чемпионата, где ничего не говорило о том, что это чемпионат. От начала до конца камера была направлена на автомат и игроков на нём. Только крики толпы сзади напоминали о том, что они здесь не одни. Последние 2 секунды, где камера захватила кусочек окружающей обстановки были как глоток свежего воздуха. Не мучайте зрителей, хоть иногда показывайте, что происходит вокруг. Особенно, если снимаете чемпионат – ведь интересно же, сколько людей в зале, какой вообще зал, антураж и т.д. При всём при этом – не переусердствуйте. Очевидно, что не нужно показывать зал, когда что-то интересное происходит как раз на игровом поле.

Показывайте реакцию зрителей!

Сорвалась комба на отметке 800. Зал взрывается. Не стойте как статуя, покажите болельщиков! Да и вообще, не забывайте про них. Снимая игру постоянно поглядывайте на зал (старайтесь, чтобы камера при этом не дрожала). Если кто-то из зрителей эмоционально реагирует – зафиксируйте это в вашем видео.

Лица

Если вы не хотите, чтобы ваше видео получилось сухим и лишённым эмоций, снимайте лица игроков и болельщиков. Не поленитесь для этого оббежать памп и поснимать со стороны корпуса автомата. Причём успеть заснять эмоции бывает довольно сложно. Вы должны угадывать момент, опираясь на своё знание трека. Например, можно показать лицо игрока в дезране на Дигнити, а потом перевести камеру на экран, чтобы узнать, сорвал он комбу после всех этих страданий, или нет. 

Или, к примеру, показывая длинную комбу на экране, найдите в толпе болельщиков игрока, который внимательно смотрит, закусив губу. Переводите камеру с комбы на игрока и обратно. Если повезёт, момент срыва комбы вы запечатлеете по разочарованному вскрику болельщика.

Не меняйте ракурс СЛИШКОМ часто

Выбирая более удачные ракурсы, не меняйте их слишком часто. Дайте зрителю “освоиться” в новом месте. Оператор с шилом в заднице очень сильно раздражает зрителей.

Не переворачивайте камеру набок

Бывает, оператору кажется, что люди лучше поместятся в кадр, если он перевернёт камеру набок. Вы не фотографируете, вы снимаете видео!!! А ваш зритель – не жираф, у него будет болеть шея и видя такие “эффекты” он обязательно подумает про вас что-то нехорошее.

И картинку вы не перевернёте в редакторе, потому что, во-первых, камеру вы поворачиваете не мгновенно и склеить кусочки не получится, а во-вторых, у экрана не квадратные пропорции! Короче, переворачивать камеру – очень плохая идея. Если очень хочется это сделать, снимайте всё видео перевёрнутым, но тогда у вас будут чёрные поля
по бокам при просмотре видео после переворота обратно.

Фокусируйтесь на объектах съемки

Положим, вы снимаете игру и хотите показать болельщика, либо комбу на экране, либо ноги игрока... В то же время вы не хотите надолго менять ракурс. Что многие делают – резко поворачивают камеру в сторону болельщиков, потом обратно. Как это выглядит на записи: игра, мазня, игра. Не дёргайтесь, наведите камеру на то, что хотите показать и подержите секунды 4. Дайте ей сфокусироваться, дайте зрителю осмыслить произошедшее. Потом спокойно верните в прежнюю позицию.

Зум

Во многих камерах есть масштабирование картинки. Прежде чем снимать видео, поиграйтесь с ручкой масштабирования, привыкните к ней. Очень обламывает, когда посреди видео оператор собирается дать общий план, но вместо этого включает максимальное приближение, теряется, потом камера не может сфокусироваться и секунд 10 наблюдаешь какую-то мазню.

Освещение

Камеры подстраиваются под освещение – когда в полутёмной аркаде вы снимаете происходящее общим планом, часто получается так, что экран автомата засвечен и на нём ничего не видно. Покажите экран крупным планом – камера перестроится и будет видно происходящее на нём, в том числе комбу. Делайте это периодически, потому что смотреть видео, где показывают только игрока и непонятно, что происходит в игре – скучно.

Техника игры

Видя как крутой спортсмен проходит сложный трек, зритель наверняка захочет если не повторить его результат, то хотя бы поднять свой текущий уровень. Возникает естественный интерес к технике игрока. Но бывает, что оператор снимает только верхнюю часть туловища игрока и экран, совершенно игнорируя ноги. А в пампе очень важна постановка ног. Выберите какой-нибудь сложный участок трека и покажите на нём работу ног, как они нажимают на кнопки. Снимать их лучше всего вблизи и немного сбоку. Не переусердствуйте – видео, половину которого показывают ноги, скучное и неинтересное.

Показывайте счёт

Наблюдая за игрой, зритель часто задаётся вопросом, насколько хорошо игрок прошёл трек. Причём зачастую ему нужна не только оценка, он хочет рассмотреть циферки и попробовать пройти трек лучше. Постарайтесь заснять счёт и подержать его на экране. Не заставляйте зрителя ловить экран результатов, щёлкая по кнопке “пауза”.
Не выключайте слишком рано камеру

Ничто не раздражает так сильно, как преждевременно выключенная камера. Многие выключают её, едва запечатлев счёт игры. Не торопитесь! Покажите экран с результатами, покажите уставшего игрока, отдыхающего после игры, покажите болельщиков. А может быть кто-то хочет прокомментировать игру? Дайте ему такую возможность. Только после этого останавливайте запись.

Комменты рулят

Нет, конечно, бывает видео, к которому не нужно комментариев. Но лучше рассказать зрителю, что происходит. Возможно, он увидит ваше видео без сопутствующего текстового описания – например, он увидит его в компании, или ему дадут одну только avi-шку, а не ссылку на вашу страничку. В целом не стесняйтесь комментировать происходящее. Если люди рядом кричат или эмоционально комментируют игру, постарайтесь это захватить, станьте к ним поближе.

Сколько времени что снимать?

Смотря для чего вам нужно это видео.

Обычные игры я снимаю в таких пропорциях:

1.   ~60% - сзади/сбоку, чтобы было видно верхнюю часть туловища игрока, а также экран. Если на экране не видно комбо, периодически увеличиваю масштаб, чтобы его показать.
2.   ~20% нестандартные ракурсы, например, вид спереди, снизу “из-под падов”, лицо игрока и т.д.
3.   ~10% ноги игрока – показать технику.
4.   ~10% окружающая обстановка, если там есть что снимать. Это можно делать когда трек завершился, ещё не стартовал, либо не происходит ничего интересного в игре.

Если вы снимаете просто рекорд “для истории”, самый хороший ракурс – сзади/сбоку, захватив игрока и экран. Следите, чтобы было видно, что происходит на экране. Учитывайте, что после заливки видео на YouTube качество станет хуже и с трудом различимые цифры могут стать совсем нечитаемыми.
Заключение

Эта тема, конечно же, не предполагает однозначного ответа “как делать правильно”, но хотелось бы услышать ваши мысли насчёт вышеизложенного. Наверняка у вас в арсенале есть какие-то приёмы, или, возможно, вы хотите обратить внимание читателей на  типичные ошибки, которые вас раздражают при просмотре видеофайлов. Возможно, вы несогласны с чем-то изложенным в статье? Приглашаю написать отзыв на форуме. Спасибо за внимание.

При перепечатке статьи, пожалуйста, указывайте авторство и ставьте ссылку на клуб DanceForge.

[Floyd]

Сорвалась комба на отметке 800. Зал взрывается. Не стойте как статуя, покажите болельщиков!

Я прихожу к мнению, что оптимальный вариант - это хотя бы две камеры для съемки, если речь идет о ивенте, а не ролик для себя ютуба.  чтоб и зрителей и экран и игроков с ногами и лицами. Иначе либо приходится делать выбор между одними ракурсами, либо неизбежна постоянна сбивка ракурсов и мешанина.
Что особенно важно, когда ивент не "традиционный", скажем так

[nymph0]

Операторское мастерство, подобно технике пампа, нужно задрачивать.

Вышеописано добротное пособие для начинающего оператора). По сути все пункты оного очевидны (и даже необязательны). Но для хорошего результата их нужно помнить на уровне рефлексов. Продолжайте пытаться и все у вас получится)

[Vasay]

в целом все верно, и даже немного банально) но учитывая, насколько слабо у нас распространено владение операторскими навыками, статья полезная )

еще одно уточнение - никогда не стоит мотать камерой туда-сюда, по возможности она должна совершать минимум движений.
также очень желательно камеру ставить на опору, ибо у некоторых операторов чрезвычайно сильно трясутся руки))
насчет комментариев - не всегда согласен) довольно часто получается, что голос за кадром звучит мягко говоря "не в тему". можно как вариант камеру ставить на штатив, а самому отойти и начитывать комменты в диктофон, чтобы потом свести. ну или же вырабатывать дикторский голос, чтобы было хорошо, четко слышно))

вроде пока все )

[Vasay]

вообще Флойд права. чтобы избежать проблемы выбора кадра, стоит снимать на несколько камер - игроков, зрителей, экран, возможно даже одна "блуждающая" камера, чтобы общаться со зрителями/участниками.

больше динамичности в видео = лучше смотрится

[4yvak]

Интересная статья...
Правда саму ее врядли выйдет часто использовать, она сильно ориентирована на сьемку чемпионатов, где рулят обычно 2 камеры Х)
Для сьемки обычных видяшек я пользуюсь тем опытом что получил снимая Грема. Нужно снимать либо игрока, либо экран, лично меня сильно расстраивает когда кадр внезапно уходит на игрока, а потом еще и обратно возвращается. Хотя сьемка там была ориентирована на снятие чарта в основном... Енивей, меня такие однозначные видео намного больше устраивают =]